Живопись на границах современного искусства

В рамках семинара «Дискуссии о современном искусстве» выступление Владислава Кулькова (галерея Anna Nova) «Мнимая слепота: живопись на границах современного искусства» (в смешанном формате: ул. Галерная, 58–60, ауд. 152; Zoom).

В современном искусстве живопись по-прежнему играет немаловажную роль, хотя на протяжении ХХ века с ней стали конкурировать разнообразные новые формы художественного опыта и медиа. Живопись не утратила ни своей прежней силы, ни своей уникальной выразительности, существуя в другой системе социокультурных координат и в ином эстетическом контексте. Владислав Кульков — один из ведущих живописцев в современном российском искусстве — формулирует для себя соотношение этого традиционного визуального языка и contemporary art, следующим образом: «Проявляя такое состояние, как слепота, мы неминуемо касаемся вопросов оптики, принятия и проживания изображения. Однако как визуальный артист в конечном счете я стремлюсь обсудить ужас манипулятивности видимого и вероятность побега из мира образов».

Владислав Кульков — современный российский художник и куратор, автор более 20 персональных выставок; выпускник Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица и программы «Визуальные искусства» Фонда Pro Arte. Он сотрудничал с галереей «Риджина» (Москва), принимал участие в Международной биеннале современного искусства «Манифеста 10», Московской биеннале современного искусства, а также в международных арт-ярмарках (Париж, Лондон, Вена, Базель, Нью-Йорк). Его работы хранятся в собраниях Государственного Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Hort Family Collection (США), а также в российских и зарубежных частных коллекциях.